《缘分一道桥》由方文山作词，二哥作曲，TatTong编曲。二哥和谭维维演唱。是张艺谋执导电影《长城》的片尾曲。
这部聚集了中外巨星的电影很烂……
但片尾曲是真好听。
自古烂片出神曲！
说得一点不假。
以王昌龄的《出塞》开局，直接奠定了这首歌的古诗气运！妥妥的一首中国风。
许放清唱结束。
这时候歌曲的旋律方才奏响。
而就在旋律响起的那一刻，林清婉抬起话筒！
“狼烟千里乱葬岗
乱世孤坟无人访
无言苍天笔墨寒
笔刀春秋以血偿”
“狼烟”二字林清婉以怒音唱出，听起来像是吼出来的感觉，铿锵有力！
宛若沙场上一名厮杀的女将。
与林清婉温婉的气质形成强烈反差。
也与之前唱《说爱你》的“柔甜妹”形成强烈反差。
“卧槽！！这一声吼把我身上鸡皮疙瘩都给唱出来了。”
“这是怒音？”
“她唱的狼烟两个字就让我灵魂出窍了。”
“瞌睡都给吼没了。”
而陆安琪则听出了端倪。
秦腔？
她心头咯噔一跳。
从小学习戏曲的陆安琪对秦腔并不陌生。
她没想到许放竟然又玩起了新花样。
戏腔玩腻了。
现在开始拿秦腔找乐子了。
这家伙脑子到底怎么长的啊？
总能想到新鲜的创意。
将诸多他们知道的、但没有想起过的元素，加入到了他的作品当中，让人耳目一新。
萧筱被一声怒音“吼”的身体都微微一颤。
就像之前她没想到唢呐一般。
此刻她也没想到林清婉竟然会带来秦腔的怒音唱法！
林清婉唱毕看向许放，
接力棒又回到了许放手中。
“谈爱恨不能潦草
战鼓敲啊敲
用信任立下誓言我来熬”
许放开始飙高音。
经过系统十年的打磨与考核，许放现在可以胜任任何一种唱腔、唱法。高音对于他来说，就像是吃饭吃菜一样简单。
家常便饭。
为了不抢了林清婉的风头，许放其实是留了一些余地的。
但他一开口。
可乐家族的家人们依然觉得惊艳。
《缘分一道桥》本就是一首对唱歌曲。
许放唱完林清婉接着唱。
二者就像是在用歌曲对话交流一般。
他们互相瞧着对方，用目光交流。
“这缘分像一道桥
旌旗飘啊飘
你想走就请立马抽刀爱一笔勾销”
随着许放开始飙高音，林清婉也将音调升了上来。她的高音功底虽然比不上夏雨。
但与萧筱绝对有得一拼。
两翻对唱后，
终于迎来了许放和林清婉的第一段合唱。
“谈爱恨不能潦草
红尘烧啊烧
以生死无愧证明谁重要”
许放的声音被林清婉压下去了。
由于男女音域的区别，许放在合唱部分的时候，已经运用了些许的假音演唱。
然而林清婉依然在用真音飙高音。
“这缘分像一道桥
故事瞧一瞧
走天涯你我卸下战袍
梦回长城谣”
许放和林清婉之前一人在舞台最左，一人在舞台最右。
唱完这一段，
二人同时向着舞台中心靠拢，向着彼此走去。
一个帅炸天。
一个美炸天。
台下粉丝的惊呼尖叫连连。
许放：“秦时明月汉时关，万里长征人未还……”
在这里许放再次升key了。
而林清婉却很轻松地接了下来。
“血肉筑城万箭穿
盔甲染血映月光
远方胡笳催断肠
狼嚎骤起震边关”
“狼嚎”二字林清婉再次唱出了怒音。
仿若那战场上战士的嘶吼冲杀。
宛若月夜里山崖顶孤狼啸月。
怒音、喊唱、说唱信手拈来……
林清婉的歌声中爆发出一种强大的力量感。
仿若唱出了秦地风貌！
粗犷！
豪放！
在天地间回响。
弹幕直接炸了。
“卧槽！头皮发麻。”
“怒音差点没把我直接送走。”
“听起来太爽了！！”
“第一次听歌听爽！！感觉在看爽文一样。”
“林清婉的怒音喊唱绝了！”
“这好像是秦腔吧？”
终于弹幕里有人听出了这是秦腔唱法。
秦腔别称“梆子腔”“陕西梆子”，中国汉族最古老的戏剧之一，起于西周，源于西府，成熟于秦。
因为早期秦腔演出时，常用枣木梆子敲击伴奏，梆子腔之名由此而来。
秦腔朴实、粗犷、豪放，富有夸张性。
接地气。
同时也需要相当的表演技巧。
“卧槽！许放开始往歌曲里面加秦腔了？”
“其他歌手：我们普通戏腔都还没玩没办呢。”
“许放不是在创新就是在创新的路上。”
“只能说：他真会玩。”
许放和林清婉在舞台上“互吼”、互飙高音。
飙到最后许放都需要扯着嗓子才能与林清婉配合了。引得粉丝们直呼：许放音起高了！许放要翻车了！喜提许放翻车现场……
事实上许放最后真有点唱不上去了。
男女之间的音域差别是客观存在的。
即便是许放这种有系统挂的穿越者，也没法违背“人体极限”和“物理规律”啊。
毕竟这不是一个玄幻系统。
一曲唱毕。
许放嗓子都有些嘶哑。
他走下舞台后立刻喝了一罐可乐……可乐的冰凉侵润着他的嗓子，顿觉舒服了许多。
“林清婉太牛了吧。把许放都给唱废了。”
“唱废不至于。但最后费劲倒是真的。”
“有那么一刻我就怕许放破音！结果他还是没破。”
观众们议论纷纷。
《缘分一道桥》歌词开局就超神。
后面林清婉的高音、怒音、喊唱，唱出了独特的风格和味道，令人头皮发麻，浑身都是鸡皮疙瘩。
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